Личный опыт:
Как научится рисовать?
У нас у всех здорово получается создавать себе барьеры. Мы часто сами себя ограничиваем, когда начинаем изучать что-то новое.
В этой статье я хочу вам дать несколько советов как преодолеть эти барьеры.
Допустим вы для себя решили научится рисовать. С какими проблемами вы можете столкнуться?
В этой статье я хочу вам дать несколько советов как преодолеть эти барьеры.
Допустим вы для себя решили научится рисовать. С какими проблемами вы можете столкнуться?
итак
"Самая большая проблема вовсе не в отсутствии навыков"
В детстве скорее всего рисование для вас было чем-то вроде игры - всего на всего одним из развлечений.
И скорее всего для вас просто не существовало понятий: грамотный рисунок, не грамотный рисунок.
Рисование вам давалось легко, потому что вы не воспринимали его как дисциплину и не сравнивали себя с кем-то, а просто творили.
!
То что вы рисовали вы показывали родителям и получали от них похвалу, восторг или удивление.
От этого вам хотелось рисовать еще больше - ведь это ваше средство самовыражения и то как вы видите мир.
Пусть даже ваши рисунки были далеки от совершенства, но кого это волновало. Так что изменилось?
вывод
"Мы слишком много думаем! Мы слишком много знаем!"
Куда все это делось и почему сейчас вам сложнее рисовать, особенно так, что бы это устроило вас самих?
Чаще всего мы просто сами не правильно даем себе установки. К тому же нам мешает вся та информация и убеждения, которые мы накопили в течении жизни.
Как только вы начинаете что-то рисовать вы тут же пытаетесь дать себе оценку. Что в итоге приводит к разочарованию!
Чаще всего мы просто сами не правильно даем себе установки. К тому же нам мешает вся та информация и убеждения, которые мы накопили в течении жизни.
Как только вы начинаете что-то рисовать вы тут же пытаетесь дать себе оценку. Что в итоге приводит к разочарованию!
!
Дело в том что вы уже сформировали себе Шаблон - "как должен выглядеть хороший рисунок".
Вы каждый рас сопоставляете с ним все что у вас получается и расстраиваетесь когда он ему не соответствует
Не делайте так, потому что это очень сильно ограничивает ваше развитие.
Вы каждый рас сопоставляете с ним все что у вас получается и расстраиваетесь когда он ему не соответствует
Не делайте так, потому что это очень сильно ограничивает ваше развитие.
совет №1
"Не пытайтесь оценивать свои рисунки. Просто рисуйте!"
Еще одна и пожалуй самая распространённая проблема, которая тоже свойственна только взрослым - это боязнь ошибаться.
Как только вы берете чистый лист и начинаете свой рисунок, вы тут же боитесь его испортить. Узнаете себя?
Так называемый "Страх перед белым листом" - испытывают почти 80% всех начинающих.
!
Обычно это еще и сопровождается такими возгласами "Эх эта часть не получилась" затем вы стираете всё и начинаете заново.
Снова не получается и теперь вы больше сконцентрированы на ошибках, а не на получении удовольствия от самого процесса.
Плюс это негативно влияет на вашу самооценку и демотивирует вас!
Вывод
"Постоянная боязнь ошибиться - делает вас скованнее!"
Наш мозг устроен таким образом, что он блокирует ситуации в которых он испытывает дискомфорт, тем самым компенсируя состояние стресса.
Постарайтесь обмануть его - измените свое отношение к рисунку и не пытайтесь больше сделать его идеальным.
Поставьте себе цель наоборот - испортите пару рисунков, можно и больше. Не ругайте себя за это!
Постарайтесь обмануть его - измените свое отношение к рисунку и не пытайтесь больше сделать его идеальным.
Поставьте себе цель наоборот - испортите пару рисунков, можно и больше. Не ругайте себя за это!
СОвет №2
"Не старайтесь сразу сделать идеальный рисунок".
Самый большой МИФ о рисовании - это то, что для этого нужно иметь талант. Это не совсем так!
Рисование такой же тренируемый навык как и другие, просто у кого-то выше концентрация внимания,больше насмотренность, и лучше развита мелкая моторика.
И конечно же больше практики! Во всем остальном потенциал у всех одинаковый.
Рисование такой же тренируемый навык как и другие, просто у кого-то выше концентрация внимания,больше насмотренность, и лучше развита мелкая моторика.
И конечно же больше практики! Во всем остальном потенциал у всех одинаковый.
!
Новички просто о чем-то думают, прижимают карандаш к бумаге и надеются на лучшее.
А затем они видят как художник рисует анатомически точный человеческий силуэт с нуля, без каких-либо ориентиров. Так и рождается МИФ о таланте.
Они не думают что у опытных художников в голове запечатлено множество сложных образов и это результат многих часов работы.
А затем они видят как художник рисует анатомически точный человеческий силуэт с нуля, без каких-либо ориентиров. Так и рождается МИФ о таланте.
Они не думают что у опытных художников в голове запечатлено множество сложных образов и это результат многих часов работы.
вывод
"Дело не в таланте, а в предрасположенности и подготовленности к рисунку".
Еще одна хитрая формулировка:
«Я не умею рисовать». Обычно люди, которые так говорят, имеют в виду: «Я не могу рисовать реалистичные вещи».
Но вместо того, чтобы пытаться понять, что делает рисунки реалистичными, они сдаются в самом начале.
Хуже всего, когда вы не знаете, что сделало рисунок лучше, чем другие, тогда вы не можете извлечь из этого урок.
«Я не умею рисовать». Обычно люди, которые так говорят, имеют в виду: «Я не могу рисовать реалистичные вещи».
Но вместо того, чтобы пытаться понять, что делает рисунки реалистичными, они сдаются в самом начале.
Хуже всего, когда вы не знаете, что сделало рисунок лучше, чем другие, тогда вы не можете извлечь из этого урок.
!
Вам может быть стыдно рисовать «как ребенок», но правда в том, что рисунка «как взрослый» не существует.
Дети рисуют так, потому что они неопытны, и вы тоже. Прошедшие годы просто не принесли вам дополнительных очков в этом навыке.
Не пытайтесь перепрыгнуть через эту пропасть между детьми и взрослыми, потому что профессиональные художники, тоже не перепрыгнули через нее.
Дети рисуют так, потому что они неопытны, и вы тоже. Прошедшие годы просто не принесли вам дополнительных очков в этом навыке.
Не пытайтесь перепрыгнуть через эту пропасть между детьми и взрослыми, потому что профессиональные художники, тоже не перепрыгнули через нее.
поговорка
"Гении на десять процентов состоят из вдохновения и на девяносто — из потения."
"А как же вдохновение" - спросите вы?
А его просто не существует - но есть состояние вовлеченности, которое приходит во время работы.
Умберто Эко как-то сказал «Вдохновение» — это непристойное словечко, которым пользуются хитрые писатели, пытаясь добавить себе художественной значимости".
!
Вы можете хоть сколько убеждать себя в различных предрассудках, но ситуацию этим не изменить.
Чем больше вы будете думать о плохом, тем хуже вы себя почувствуете.
Поэтому не ищите ложные поводы и оправдания, а просто начните погружаться в процесс. Вот увидите "аппетит приходит во время еды", и вы убедитесь в этом.
Чем больше вы будете думать о плохом, тем хуже вы себя почувствуете.
Поэтому не ищите ложные поводы и оправдания, а просто начните погружаться в процесс. Вот увидите "аппетит приходит во время еды", и вы убедитесь в этом.
СОвет №3
"Не ищите поводы и оправдания! Начните погружаться в процесс."
Вы наверное слышали, что художники очень ранимые? Дело не в художниках, а в самом творчестве и его оценке окружающими.
Если кто-то говорит вам - "Что ему не нравится ваши рисунки или что он видел лучше и у вас нет таланта".
Это может негативно повлиять на вас, только если вы уязвимы!
!
Мы часто сравниваем себя с кем-то, устанавливаем какие-то паттерны и пытаемся им соответствовать. Это не верно!
Не позволяйте кому-то склонить вашу мотивацию и негативно влиять на ваше развитие.
Но не путайте - если вам делают замечание и объясняют как сделать лучше, тогда это действительно ценно!
Не позволяйте кому-то склонить вашу мотивацию и негативно влиять на ваше развитие.
Но не путайте - если вам делают замечание и объясняют как сделать лучше, тогда это действительно ценно!
СОвет №4
"Игнорируйте критику! Прислушивайтесь к советам."
Есть еще одна проблема и она особенно свойственна педантичным людям, для которых все должно идти по плану и по порядку:
- Они ждут благоприятных условий для того чтобы начать.
- Они устанавливают для себя некие стандарты.
И любое несоответствие им вынуждает их все бросить и не развиваться дальше.
- Они ждут благоприятных условий для того чтобы начать.
- Они устанавливают для себя некие стандарты.
И любое несоответствие им вынуждает их все бросить и не развиваться дальше.
!
"Сначала купить спортивную форму, сумку, кроссовки, годовой абонемент и только потом начать заниматься спортом" - Знакомая ситуация?
Тоже самое происходит и с новичками, преувеличивающими важностью художественных материалов.
Вам вовсе не нужны профессиональные карандаши, продвинутый графический планшет или мольберт за 300 тыс. Просто начните заниматься!
Тоже самое происходит и с новичками, преувеличивающими важностью художественных материалов.
Вам вовсе не нужны профессиональные карандаши, продвинутый графический планшет или мольберт за 300 тыс. Просто начните заниматься!
СОвет №5
"Не ждите подходящего момента! Начните работать с тем что есть."
Итак допустим вы решили начать рисовать. Для этого вам нужны всего две вещи:
1. Развить моторику - то есть набить руку.
2. Развить глазомер - то есть натренировать взгляд.
Чтобы хорошо рисовать, сначала нужно создать сотни ужасных набросков.
1. Развить моторику - то есть набить руку.
2. Развить глазомер - то есть натренировать взгляд.
Чтобы хорошо рисовать, сначала нужно создать сотни ужасных набросков.
!
Есть много уровней владения рисованием - Уровень 0 для тех, кто не может держать карандаш и делать им пометки.
Урок №1. Тренировка руки.
Урок №2. Тренировка глазомера.
Урок №3. Управление линиями.
Здесь вы найдете несложные упражнения, которые помогут вам набить руку!
совет №6
"Выполняйте эти простые упражнения по несколько рас в день"
После того как вы почувствуете уверенность вы можете переходить к изучению пропорции и перспективы.
А еще через некоторое время вы сможете приступить к изучению анатомии человека. Правда это одна из самых сложных частей изобразительного искусства.
Поэтому на этом уровне вам лучше всего поработать с ментором.
!
Принимайте все что вы рисуете не зависимо от того - вышло это на высшем уровне или нет. Без обид, упреков и разочарований!
Будьте благодарны каждому шагу и прогрессу который к вам обязательно придет.
И самое главное постарайтесь получить удовольствие от самого процесса, только так вам может это понравится!
Будьте благодарны каждому шагу и прогрессу который к вам обязательно придет.
И самое главное постарайтесь получить удовольствие от самого процесса, только так вам может это понравится!
совет №7
"Постарайтесь получить удовольствие от самого процесса!"
Поздравляю, вы сделали свои первые шаги и готовы заниматься дальше.
Теперь вы знаете какие проблемы бывают у начинающих и как с ними справляться. Желаю вам успехов!
Если вы хотите профессионально учится изобразительному искусству - Добро пожаловать в izo-studia.kz
Оцените пожалуйста пост!
Читайте и остальные статьи в моем блоге и не забывайте делиться с друзьями ссылкой, если материал вам понравился!
Айкен Каратаев
CEO Центр профориентации